走进艺术家钟飙的大院 领略四季的变幻

    五一期间，重庆晨报记者在京参加艺博会期间，抽空去探访钟飙工作室。钟飙事先发来了路线图：在哪坐车，在哪下车，在哪拐弯，看到某个参照物后往左拐还是往右拐……但当记者费尽周折到达京郊黑桥艺术村时，还是在这个嘈杂的城乡接合处迷失了方向。最后还是钟飙的助手开车出来，才得以继续旅程。车子在一个紧闭的巨大卷帘门前停了，卷帘门开启时，一阵高亢的狗叫声传来，伴随着这独特的迎宾曲，才最终走进钟飙的艺术院落。

    白天睡觉夜晚画画

    开Party还提供川菜

    下午3点10分走进钟飙的院子，主人还在“春眠不觉晓”。来之前钟飙就告诉记者，他最近都是下午4点起床，吃完“早饭”后看书、做杂务，吃完晚上8点钟的“中饭”后才开始画画，一直画到天亮，直到次日早上七八点钟才上床睡觉。从下午4点到晚上8点这一时段，他会根据情况安排会客，或是出去参加活动。

    当然，这样的作息时间也不是一成不变的，“会根据需要调整，我的生物钟会随着生活与工作的节奏调整。这个不难，只要你坚持不睡，熬到该睡的时候睡，就调整过来了。”钟飙说，这个院子最舒服的季节是秋天与夏天，秋天落英缤纷，夏夜凉风习习。而他画画则主要集中在夏冬两季，春秋两季活动多，展览多，自然应酬也多，还要回川美上课，“夏天热，冬天冷，出门少，有大块的时间画画，画大画。”

    “其实我是一个很矛盾的人，既喜欢独自享受孤独，又喜欢和朋友一起尽情狂欢。不想画画的时候，就约一些朋友来家里开Party、喝酒、搞烧烤。最多的一次来了500人，嗨惨了。”钟飙的朋友三教九流，而对于喜欢美食的朋友来说，在这里能够品尝到正宗的川菜。采访当晚，记者就品尝到了他的成都保姆做的白砍鸡、红烧肉、回锅肉、凉拌茄条等地道川菜，色香味形不亚于京城任何一家高档川菜酒楼。

    赴京发展机会更多

    刚完成《钟飙词典》

    1991年，钟飙从浙江美院（现中国美术学院）油画系毕业后，分配到故乡重庆的川美油画系任教。在搬到北京之前，他的工作室基本上都在黄桷坪一带，“最远的也就在一江之隔的李家沱。”从5平米、10平米、27平米、36平米、70平米、99平米到200平米，游走于学校、出租屋、毛坯房、地下室之间，完成了从一个本科毕业生到知名画家的历程。这些经历也给他提供了闯荡京城、登上更大艺术舞台的底气。

    来京之后，钟飙一步步地完成了4个重要个展：2007年的《出神入化》（北京）、2008年的《显形》（上海）、2009年的《大势》（印尼雅加达）和2010年的《致未来》（上海）。此外，他还参加了在美国、德国等十多个海外美术馆的群展。

    现在，钟飙正在工作室中赶一张12M×4M的大画，“这是为即将在中国美术馆举办的首届中国油画双年展创作的。”画面延续了钟飙一贯的“未成之象”与“已显之形”的因果互动，记者看到了许多熟悉的场景：朝天门的缆车、貌似曾经的观音桥立交、一大碗红油漂浮的铺盖面。这些重庆场景与纽约、丽江、泸沽湖、天坛以及人物与动物、云彩与静物组合在一起，以钟飙符号化的色块与透视比例，构成了极具冲击力的画面。钟飙说，他还没有想好题目，但“题目总会有的”。

    说到自己的作品，钟飙最看重的是2010年的《致未来》个展和最近完成的《钟飙词典》。《致未来》在现场融合了绘画、音频、影像、装置、摇滚乐、时装秀等诸多元素，是对未来形态的探索；而《钟飙词典》则是一本由《芭莎艺术》在今年第一期随刊发行的词典式作品，以图文对应的方式，铺陈了钟飙眼中、心中的世界。